8 May, 2024 | Blog

Los diez años de toda su pasión se pueden ver reflejados en cada detalle de la exposición de moda que ha abierto sus puertas el día 20 de abril en el Espacio Creativo Cultural del Convento de Santa Clara, en concreto, en la localidad cordobesa de Palma del Río. Josué ha confesado que, desde sus primeros años en la industria hasta el presente, cada uno de sus diseños, tejidos y modelos cuentan una historia de crecimiento y evolución constante. El recorrido por esta exposición es lo más parecido a un viaje a través del tiempo en el que se pueden recordar los momentos más bonitos y entrañables de toda la trayectoria del diseñador y, además, es la mejor forma de celebrar sus logros alcanzados. Cada muestra es un testimonio de dedicación y compromiso con el arte de la moda. Josué Selfa define estos años como una oportunidad, “cada día ha sido una oportunidad para aprender, crecer y reinventarme”.

Con una gran expectación y mucha emoción, el diseñador Josué Selfa se prepara para celebrar un hito significativo en su carrera: diez años en la vanguardia de la moda. El prestigioso espacio cultural y creativo, reconocido como el museo Victorio & Lucchino, acoge una exposición que conmemora una década de innovación y estilo. El espacio indicado se convierte en el escenario ideal para este desfile de grandes recuerdos y logros, siendo el lugar donde se fusionan la creatividad y la elegancia en una colección que refleja el viaje de autodescubrimiento y crecimiento de Selfa en moda.

“Josué Selfa es una firma de moda afincada en el corazón de Andalucía, en ella se emplean técnicas de costura tradicionales con una sensibilidad moderna, creando piezas únicas muy femeninas para una mujer contemporánea”. Selfa, quien tuvo como maestros a Victorio & Lucchino, incorpora con maestría técnicas artesanales y bordados complejos a lo largo de sus colecciones para conseguir una estética etérea y atemporal. Su estilo único se puede identificar en una combinación de elementos contrapuestos mostrando esa esencia tradicional y moderna, orgánica y arquitectónica, suntuosa y pura. El diseñador ha conseguido dominar como pocos el arte del volumen, el color y la silueta.

La exposición es más que una simple retrospectiva de los logros de Josué; es un tributo al arte y la expresión personal a través de la moda. Cada pieza exhibida cuenta una historia única, desde las primeras creaciones que marcaron el inicio de su carrera hasta las más recientes, que encapsulan su visión innovadora y su evolución creativa a lo largo de la última década. El espacio cultural y creativo Santa Clara, un bastión de la creatividad y la inspiración en el corazón de la ciudad, proporciona el telón de fondo perfecto para esta celebración de la moda y el talento de Selfa. Su asociación con el museo Victorio y Lucchino añade un toque adicional de prestigio y significado a este evento extraordinario. Los invitados cuentan con la oportunidad de sumergirse en el mundo del diseñador andaluz, explorando su imaginación y su pasión por la moda a través de cada detalle cuidadosamente elaborado. Se honra no solo la trayectoria de Josué Selfa en la moda, sino también su contribución al panorama creativo y cultural. Su visión única y su dedicación incansable han dejado una marca indeleble en la industria de la moda, y esta exposición es un testimonio de su talento duradero y su impacto perdurable.

Pasión, saber hacer, calidad y profesionalidad son los valores o principios filosóficos de esta marca homónima. Esta firma se caracteriza por el trabajo artesanal y minucioso de todo un equipo, ofreciendo una labor con la máxima calidad debido al uso de prendas duraderas que permiten disfrutar de un diseño de por vida. En definitiva, un universo creativo donde Selfa, a través de una visión privilegiada, como diseñador y director creativo, experimenta algo único en cada una de sus creaciones.
Esta exposición es una celebración, pero también una recopilación de todo un trabajo que recuerda que los sueños pueden convertirse en realidad con un trabajo constante, gran pasión y perseverancia. Es la forma en la que el diseñador mira al futuro emocionado y agradecido. Un nuevo comienzo para todo lo que está por venir, un punto de partida para los próximos años de creatividad y exploración en el mundo en el que se ha desarrollado, ha crecido y ha evolucionado sin cesar.

Texto: Carlota Acuña Ruano

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